Depois de treinar um novo olhar sobre a cidade o grupo produziu belas máscaras, celebrando a alegria

O Seminário "Rio de Janeiro - O cenário e seus Personagens", realizado pelo Núcleo de Inovação de Design em Artesanato, com apoio da AJORIO, reuniu em agosto, durante três dias, mais de 100 designers, bijuteiros, ourives, representantes de cooperativas e de ONGs que desenvolvem trabalhos artesanais com comunidades de risco e artesãos de diversas áreas - crochê, tricô, bordado, madeira, tecelagem, cerâmica, reciclagem de papel, mosaico, entre outros -, de várias cidades do Estado. A diversidade de técnicas e o painel de palestras, que abrangeu a rica história do Rio de Janeiro, desde o descobrimento aos dias de hoje, transformaram o Seminário no maior e mais importante encontro já realizado no Rio, com objetivo de criar uma identidade para os produtos "made in Rio", utilizando o amplo repertório visual e temático que a cidade oferece.

Nas ruas do centro atenção aos detalhes da arquitetura colonial

Além de dois dias de palestras ricamente ilustradas, conduzidas pela nata intelectual e acadêmica da cidade - Professores, Doutores e Mestres de Literatura, História, Filosofia, Comunicação -, que abordaram os principais mitos e alegorias da cidade, o Seminário ofereceu o passeio " Rio Belle Époque e Rio Colonial" , com visitas a prédios históricos do Centro da Cidade, guiadas brilhantemente pelo expert Professor Carlos Roquette.

Depois deste treino para um novo olhar sobre a cidade e seus personagens, no terceiro dia, no Clube dos Democráticos na Lapa, foi a vez das oficinas conduzidas por Maristela Pessoa e Regina Machado, com imagens representativas dos estilos da história da arte e análise das tendências contemporâneas do design, exercícios de criatividade e sensibilização e desenvolvimento dos conceitos apresentados nas palestras. E, seguindo a máxima do palestrante Renato Cordeiro Gomes, Professor de Literatura da PUC, de que o " humor de quem olha é que dá forma à cidade", o tema escolhido foi a alegria, que culminou com o belo exercício "Aqui se Celebra a Alegria", quando os participantes confeccionaram lindas máscaras de carnaval, celebrando um dos rituais festivos mais conhecidos em todo o mundo.

Regina Machado e o grupo de bordadeiras

Para os participantes este foi uma oportunidade ímpar. Vindos de cidades como Macaé, Teresópolis, Cachoeiras de Macacu, de comunidades como a Rocinha, de bairros das Zona Sul e Norte do Rio de Janeiro, a troca de informações e o trabalho de reflexão sobre as relações culturais e históricas entre o centro e a periferia e seus desdobramentos, foram consideradas altamente enriquecedoras. Um dos pontos altos foi o encontro das diferentes técnicas, o que pode resultar em novidades na produção joalheira. A designer de jóias Ana Paula Vivacqua, por exemplo, ficou entusiasmada pelo trabalho das bordadeiras e pretende aplicar a técnica em seu trabalho com as jóias.

O Mais Importante É Emocionar

O belo colar de Diana Falci com renda de bilro moldada em ouro

Citada em uma das palestras, a frase acima sintetizou para muitos o encontro, que trabalhou sobretudo a emoção. Para a designer Maura Toshie, o evento rompeu barreiras importantes e mostrou que é possível misturar técnicas diversas com resultados excelentes. Como prova o trabalho da designer Diana Falci, que levou fotos do magnífico trabalho que faz, transformando a delicada renda de bilro em jóias de ouro, através de fundição por cera perdida. Para a joalheira Margareth Cardoso, foi interessante a coincidência entre o estilo eclético observado na arquitetura da cidade com a diversidade de técnicas apresentadas. A opinião geral é de que houve uma grande evolução do primeiro para o segundo Seminário do NIDA, o que mostra que os trabalhos estão tendo resultados.

Um dos pontos altos do evento foram as palestras, conduzidas por nomes como André Villas Boas, Doutor em Comunicação e Cultura pelo ECO/UFRJ; Renato Cordeiro Gomes, Professor de Literatura da PUC/RJ; Beatriz Jaguaribe, Professora da Escola de Comunicação da UFRJ; Julio Bandeira, Mestre em História do Brasil; Raul Lody, do Instituto Pierre Verger ; Nízia Villaça, Professora da ECO/UFRJ; Fred Góes, Doutor de Teoria Literária e Bruno Veiga, renomado fotógrafo, especializado em arte e cultura.

Idealizado pelo Programa Via Design do SEBRAE, com apoio da AJORIO, o Núcleo de Inovação de Design em Artesanato, (NIDA) tem a coordenação de Maristela Pessoa e Regina Machado e foi criado com a proposta de valorizar a identidade da produção carioca, elevando sua qualidade e competitividade. O grupo volta a se encontrar em setembro, para desenvolver os trabalhos que serão apresentadas numa exposição no final deste ano.

No final do seminário, no Clube dos Democráticos, comemoração ao som do grupo de choro "Panela di Barro"